为什么现在有那么多人无脑的吹捧皇后乐队（queen）?

这个情况有正面原因和负面原因

正面原因：

1.皇后的现场很厉害很稳，而且他们在对媒体的看法这一方面确实比很多摇滚乐队要超前（他们有的live直接用电影胶片录制）。于是21世纪新摇滚乐迷能接触到的音质最好、现场最稳、画质最好的70年代摇滚乐队录像就是皇后乐队的。新入坑摇滚的人又对录音室专辑没什么概念，毕竟21世纪大多数主流音乐玩儿什么都不注重专辑的（有些21世纪录音室专辑那水平放在那个年代就是纯纯的greatest hit），他们肯定更容易被好的现场吸引。

2.皇后整个形象设计是很好的。至少根据他们自己的说法，他们在华丽摇滚浪潮之前就开始走华丽台风了，只是鲍伊显然更好地推广了华丽风。

3.皇后有些单曲就是牛逼。比如sheer heart attack、killer queen、bohemian rhapsody等等。我看到很多人说波米不如前摇的单曲，事实上你们是知道摇滚分类学概念然后先入为主了。前卫摇滚只是要求一首摇滚有大量的直接用纯音乐语言表现情感和起承转合的，而不是说这些语言本身要多复杂，所以事实上看波米的编曲确实就是最顶级的那一批，波米确实不算前卫摇滚但是也不是不如前卫摇滚。波米相对前卫摇滚是反过来的，它是暴力拼贴了各种音乐素材，素材间的过渡比较直白，但是素材本身很复杂。

负面原因：

1.那传记电影能拍好而且爆火，你能说lgbt风潮没有一点影响我是不信的，当然我不是说皇后本身的妆造和牙叔有问题，我只是讨厌zzzq。

2.皇后并不是什么做减法的大神，这只是歪打正着。牙叔喜欢谁人、校长喜欢披头士、花花喜欢硬摇滚三巨头，这些乐队随便拉一个出来都能让新入坑的乐迷和21世纪流行听众直呼停不下去，而皇后本意也是想延续他们的风格。而他们达不到那些乐队的水平的现实造成了一个很有趣的现象：他们基于硬摇滚的风格上，既没有像深紫、黑安那样趋于金属化，也没有像滚石、奶油那样布鲁斯风很浓，也没有像齐柏林、谁人那样狂野，这在当时被看作水平不高的风格在音乐走低的21世纪却成为了年轻人开始欣赏老硬摇滚的唯一途径，因为他们不要boomer油腻的blues，不理解齐柏林为什么混音混得那么有攻击性，不理解深紫和黑安在震个什么吼个什么，而皇后是唯一一个能让他们无痛感受70年代音乐处于巅峰期的感觉的乐队。

3.这一点与上一点是类似和呼应的。皇后再怎么说对21世纪也是降维打击，当那些新摇滚乐迷好不容易能接受皇后之后，他们很难去想象皇后在6、70年代只是平常的存在，你跟他们好生科普，他们可能还以为你在聊什么根本没产生影响的不能入耳的音乐。就跟当年的我一样，我只听听21世纪的流行朋克和日摇，我刚听进皇后的时候别人跟我提什么前卫摇滚、硬摇三巨头，什么月之暗面能卖几千万份，我都当耳边风处理，因为确实超出认知了，脑子是空白的无法分析这些语言。你在这种局限里只会觉得皇后简直是历史第一乐队。

最后一个原因我不知道算正面还是负面。众所周知，类似披头士、pf、地下丝绒这些乐队，与其只说是单纯的摇滚乐队，不如说是将摇滚与单纯的声音艺术融合在一起的某种艺术家，而整个经典摇滚时代的氛围也被这些前辈所深深影响。而这样的乐队想要欣赏就是要听专辑，但是几个21世纪乐迷还有这个习惯？很少了。尤其是披头士被冠以最伟大的名号就是因为专辑，很多人根本不听专辑，所以搁那天天质疑披头士的地位。而这种习惯的差异就是突出了皇后的优点，也就是每张专辑至少有一个可圈可点的单曲，虽然都是已有的风格但是听得出来是他们。