为什么《药屋少女的呢喃》在日本和欧美大火，在中国却无人问津？

因为他背景设置在中国宫廷，而中国人对中国宫廷的戏码了如指掌——这个故事也就没有了“奇妙异质的陌生境界”这层滤镜。

在有这层滤镜的前提下，观众对作品的“纪实性、信息价值、现实指导作用”的要求会放宽；若没有，则观众审视的眼光就会直接对准作者的文学性功底。显然，试毒猫猫的作者的功底没有深厚到能够经得住这样的审视。

以下，日记原文节选。

这也解释了为什么中国观众看那个试毒猫猫觉得小儿科，因为其中在日本人看来属于“奇幻”的中华宫廷要素，在中国人这儿根本就不算奇幻。失去了奇幻的这层滤镜，他的社会性文学性就寡淡无味了。

...自然科学的文学性，容易构思，也是关在家里的处男小作家容易想到的，老猎人vs自然环境。各种奇幻背景，实际上是进一步对这种文学性进行稀释：首先设定出这种特定的自然环境，然后作者作为全知的“老猎人”，把这种环境下的生存策略娓娓道来。

猎人JOJO之类的超自然“智斗”其实也是有些取巧的做法。在这种虚构自然环境中，掺入社会性的文学性，把非具体的自然环境，套上一个人与人斗的皮，描写难度就会降低，也会因为增加了超自然变数，可以出一些有新鲜感的题、采取一些有新鲜感的解法，把读者对于文学性的渴求蒙骗过去，大呼精彩。

整个炸弹魔篇就是这种手法的集中体现。设计一套卡牌资源库式的游戏规则，然后所有人玩这个游戏，每个都外接作家的全知大脑，显得很理智很老练，实际上只是体现了作者对这套自己设计出来的游戏规则的理解，是虚假的文学性。这套游戏玩完，最终，还是得回归普通的少年漫画超能力对殴，提出了一个让人有点下头最终解答（就是挖个坑然后用石头堵上，以制造近身无从躲避的局面，一拳入魂）。实际上就是，最后这段，社会性的浓度降低，水落石出，暴露出来作者的文学性都是虚构的，就令人下头了。

正面的例子就是友客鑫篇，从头到尾都很好地用社会性斗争掩盖了文学性的虚构性质，用丰富的个人冲突调了味，满足感就比较高。最终结局也是个人冲突层面社会性搭配煽情，那个什么妲在被同伴怀疑的情况下选择牺牲自己，那个养狗的嗝屁，小杰的寻父之旅推进进度，等等。

总而言之：虚构（奇幻）的文学性，需要用社会性文学性调味，才能让读者毫不抗拒地吃下去，然后直夸味道好。虚构（奇幻）部分不足，就难免让读者察觉到其社会性文学性的单薄（如小书虫、试毒猫猫）；社会性部分（个人层面冲突、煽情）不足，就会让读者冷眼旁观作者在那自嗨人偶过家家，味同嚼蜡（如嵌合蚁篇）。

这也解释了为什么中国观众看那个试毒猫猫觉得小儿科，因为其中在日本人看来属于“奇幻”的中华宫廷要素，在中国人这儿根本就不算奇幻。失去了奇幻的这层滤镜，他的社会性文学性就寡淡无味了。

文学性方面，配方就是，如果主要写自然/奇幻，就要适量地加社会性风味；如果主要写社会性的，就得搭配上自然/奇幻背景。这两种策略的成功案例，前者是指环王，后者是冰火。

文学性取之不尽的最大源泉，还得是社会性。社会性的问题，又有一大半是女人喜欢的，这个情那个爱的，不光是男女之情，也有各种像是什么火影鸣佐、mygo互相哭喊喊的这种，所有这些个人层面的纠葛。这都是相对低端的，不搭配煽情，实在寡淡无味。有味道的，就得是什么权谋、政治之类的。然而这些东西，实际上能写的也不多。权谋的大部分，就是个人冲突。真到了什么琅琊榜那种层面，实际上事情都变得简单了。因为机械也是这样，结构越简单，越不容易出故障。专门设计个环环套个几十步的精密器械，以作中描写的那种阴谋的策划执行形式，还没开始运转就得散架。现实世界几十步的精密器械，都得是先掌握远超出必要的资源，首先做好外部环境和配套系统，然后留有余量地搭建，经过多次试错改进，最终勉勉强强正式运作起来，后续还要推出2.0、3.0的结构更合理更简略、运行效率更高的版本。这一切都不是阴谋能够做到的。真正最容易成功的阴谋，恰恰就是两三个人一合计，揣上尖刀当晚就动手。结构简单，执行迅速，根本无从破解。唯一的破解之道就是，修起高高的宫墙，放上大量的卫兵。这种低效的做法，恰恰是为了提前预防阴谋；而这些宫墙卫兵，所表明的对阴谋的抑止力，才是其威严、宏伟等等引人敬畏的气质的主要来源——皇权如同巨峰一样无法撼动、无法触及。