如何评价综艺《歌手 2024》第十期歌手们的表现？

《歌手》常规赛结束，如果把前三期比做米其林餐厅的水平，到后面几期已经降为大学食堂水平了。

第十期算是比较丰盛，但很像是学生们快期末了，食堂给吃得好点。

米其林好在哪里？高品质的原材料、精致的烹饪手法、舒适宜人的环境，整个过程都值得细细品味。

过去的《歌手》大概就是这样，用心选曲，歌手们高水平呈现，精致的节目制作，每周都令人享受。赛制让人紧张，而很多神级作品到现在都在流传。

本季的第三期大概能勉强到这个水平，一个亚当直接起飞。

而观众也是持续兴奋，第一期热度大爆，第二期音乐性升级，第三期见识欧美不一样的水准。

但食堂什么状态？菜式很多，良莠不齐。每天都有可以填饱肚子的饭菜，但并不期待。

第四期之后便是如此，赛制变得混乱，歌手越来越多。但作品水平忽高忽低，动辄还没有淘汰。

​特别是有的菜明明很好吃，却无人问津。

一、闹着玩的规则

规则是干什么的？

不光是创造悬念，而是给歌手一个节奏。

要知道12期的赛制是个漫长的过程，一位歌手不可能持续保持拉满的状态，一定是有张有弛且变化风格的。比如补位赛唱自己喜欢的，淘汰赛放大招或主流认可的。

反正比的是两场综合排名，可以找找自我表达和市场认同的平衡。

常规来说，排位赛、淘汰赛、踢馆赛。歌手有个迂回的余地，先手排名高了就可以放放水，排名低了就得后手憋大招。

这些才是看点，快节奏的攻防转换。不需要那么复杂，一个淘汰就足矣。

但这一季的规则像是闹着玩的。

自断眉不来之后，赛制彻底混乱了。

找一帮咖位不上不下的歌手踢馆，补位都补到八个人了。某些踢馆歌手肉眼可见的打不过在线歌手，风格不特别、唱功不抗打，叫来干什么呢？

在线歌手索性也不care了，随便唱唱得了。什么淘汰压力，还不知道明天到底啥赛制呢。

二、日渐反噬的直播形式

要说《歌手》节目组自己不清楚这个问题？必然不可能，他们是最清楚的一帮人。

那为什么还搞成这样？很简单，请不来大牌了。

本身这就是一档资源消耗型的节目，很多人请过了就不适合来了。况且很多歌手带着目的而来，有的为了一鸣惊人，有的为了事业回春，还有的就是金曲推荐官。

很现实的问题就是，本季的直播形式必然被大量歌手拒绝了，最后摇不来人。

毕竟谁也不知道这玩意会是啥样，何必去趟浑水呢？哪位大牌闲着没事给自己惹麻烦。

所以只能请来小咖，或者像孙楠这样有渊源的知名歌手。

既然如此，食堂只能多做几道菜作为卖点，毕竟拿手菜就这水平了。

但直播真的让节目组收益了吗？现在越来越呈现反噬状态。

歌手们为了不出错，选歌基本都在舒适区。像黄宣、袁娅维这样稍作点自我表达，立马排名垫底。

而现场混音也影响编曲的呈现，未修音的情况下基本听不清有哪些乐器。必须要听每周的典藏版音频，才能品味到很多出色作品的编曲精彩之处。

还有一点很重要，就是节目变得拖沓冗长，废话太多。

即便作为综艺，以前的《歌手》也像电影般的水平。起承转合，悬念递进，最后抽丝剥茧地公布排名，引起一片欢呼或黯然神伤。

现在观众要看一大堆无聊的互动，节奏生硬的衔接，以及极大稀释的情绪兴奋度。

直播挺显真功夫的，但下一季真没必要。

三、尾声

最后还是简单点评下本期歌手的表现。

首先恭喜那英终于拿第一了，松弛而有力量，令人鼓舞的现场。

第二名Faouzia本场很有女性力量，当她的高音放在更深刻的内容里，情绪张力显得非常强大。

而她声音里自有的几分哭腔，更让那句“活得越来越像我爱的自己”带几分悲情，一位女性能活成自己喜欢的样子并不容易，层次一下就出来了。

在中英文版本都有的情况下，她愿意认真地用中文表达，这一点非常特别。

第三名孙楠，表达是真诚的，只是最后突然的升Key应了那句歌词“日渐油腻”。

洋葱CP心里第三的位置都是黄宣，高级又灵动的live，但竟然第八。

离大谱。

第四名香缇莫，状态是OK的，比上一期有很大改善。很让人好奇的是，莫莫究竟真的就想唱这些歌，还是被“大众金曲”的赛制裹挟了？

第五名许钧，把《克卜勒》改编得很有自己的风格，但空灵浩渺的原作风格一下子变得很热烈，总有种超新星爆发的感觉。

第六名谭维维，不算意外。《蒙古人》凸显唱功，也展现了民族，但节目到了如此疲态的阶段已经听不进去这种歌了。

第七名汪苏泷，很合理。但实话实说，作为开局跟海拉阿木一个水位的首发歌手，一路最后能保送进决赛，真的很魔幻。

突围赛见。

希望黄宣和袁娅维能保住。