为什么电影公司会那么脆弱，一部亏损的电影就能让它处于倒闭的边缘？

活久见，2024年了，还有人在翻拍周星驰电影，还在炒无厘头喜剧的老饭。

这就是3月中旬上映的《新九品芝麻官》。

影片本身不值得多聊，值得一提的是它的票房表现。

上映4天只有109人去电影院观看，累计票房只有3647元。

上映十天，票房堪堪突破5000块，片方分账只有1713元，后续票房逐渐走低，恐怕也涨不了多少了。

《新九品芝麻官》算上导演、主要演员，一共11人。

辛苦半天，每人都分不到200块。

连香港演员的飞机票都不够，更别提什么收回投资成本。

拍这样的电影，真不如找个班上。

一部电影拍完之后，只有两个结局。

对于观众来说，无非是看与不看，没啥损失。

但对片方和资方来说，那就是挣钱与亏钱，天堂或地狱的落差了。

真要是票房太低，亏得太狠，可能连公司都得垮了。

今天我就给大伙盘盘，那些“一部电影干倒一家公司”的荒唐故事。

既然是以周星驰开的头，那就先来看看他的投资滑铁卢。

豆瓣评价人数超过百万，评分超过9分的神作：《大话西游——月光宝盒/大圣娶亲》。

1994年，周星驰初试投资拍片，与人合伙成立了彩星电影公司，开始筹备电影。

既是第一次投资开影视公司，又是新公司的创业作品，周星驰决心打好这第一枪。

于是，从头到脚都是全明星阵容的两部《大话西游》，诞生了。

且不说刘镇伟执导，周星驰、吴孟达、朱茵、蔡少芬、蓝洁瑛、莫文蔚主演。

就连动作指导都是程小东，配乐都是赵季平这样的业内大师。

更是与西安电影制片厂合作，远赴《红高粱》的拍摄地宁夏镇北堡影视城。

最终这部投资了6000万港币的大作，只拿下5420万港币票房。

在内地上映时虽然正值假期档，最后却只收得区区40万。

许多场次观众只有个位数，提前退场、退票的情况也是屡有发生。

多亏《大话西游》后来凭借一些高校学生的口口相传，逐渐口碑回升。

又经过网络和家用VCD市场的爆火，它才成了难以忽视的千禧年流行文化标志。

但在当时，低迷的票房表现，以及观众甚至发行商的负面评价，还是给《大话西游》打上烂片标签，直接导致彩星电影公司破产。

明星投资拍电影亏本的不止周星驰，还有一位大名鼎鼎的刘德华。

而且干垮的，不止是一家公司。

90年代，刘德华在当时“演而优则商”的风潮下，创办了天幕制作有限公司。

但没过多久，这家公司就陷入了经营危机。

为此，刘德华邀请当时的“香港电讯大亨”麦绍棠入股公司，并开始筹拍新片《全职杀手》。

这部《全职杀手》，由天幕公司与银河映像合作拍摄。

演员方面除了一众香港影星，还拉上了日本大帅哥反町隆史。

杜琪峰和韦家辉联合执导，给本片设计了多人物、多角度切换的叙事模式；

多处桥段设计，也有其他经典警匪片的影子。

为了更好的演出效果，本片采用实景拍摄，搞得刘德华险些被卷入地铁。

甚至因为剧组准备工作不周全，枪械在现场走火，险些打穿华仔臀部。

为了让电影在海外市场也能有好的表现，《全职杀手》在亚太欧美等地也下了很大功夫进行宣发。

但很可惜，这部寄托天幕东山再起希望的影片，最终也遭遇滑铁卢。

有网友表示，《全职杀手》的成本在4000万港币左右，然而票房仅有2568万。

北美票房2万美金，欧洲票房15万，与当时的宣传力度实在匹配不上。

票房的亏损让当初入股的麦绍棠大呼上当，质疑华仔能力，最终二人闹到对簿公堂。

刘德华正在拍摄《无间道》险些被叫停。

经过圈外好友从中斡旋，两人最终和解。

可麦绍棠还是决定撤资，天幕电影公司再次陷入财务危机，不得不倒闭。

虽然当时的港片市场已经急速没落，2002年的《无间道》却又让人看到些许希望。

于是短暂休整之后，刘德华再次创业，创办映艺娱乐有限公司，拉来曾志伟，拍出了一部经典黑帮片。

这就是片片曾经解说过的《江湖》。（点击下方蓝字或图片，即可跳转到解说）

“一个封杀，一个封神，这片绝了”

该片由张学友、刘德华、陈冠希、余文乐担任主角，配角也是全明星阵容。

结构采用双线叙事，演员表现堪称精彩，镜头设计十分浪漫唯美。

神作称不上，但质量过关，小有惊喜。

当时的港片出于市场原因，需要着重考虑进入内地市场的问题。

可惜完全香港制造的《江湖》几经努力，也没获得“合拍片”的送审资格。

要知道，“合拍片”与“协拍片”虽然是一字之差，但是片方在内地票房中的分账比例几乎是天壤之别。

为了让《江湖》以合拍身份进入内地市场，曾志伟找来几位内地电影人补拍镜头。

还对原版进行大幅删减、修改，重新送审。

谁成想，经过三轮删改，三次送审，不但没评上合拍电影，还因为和备案时的剧本差距过大，连协拍片的资格也没能保住。

《江湖》本来的成本并不算大，但经过这几次修改反复折腾，成本还是达到了4000万港币。

为了弥补这一损失，刘德华和曾志伟决定联合内地院线，发行《江湖》的光盘版。

谁成想又赶上内地的“盗版潮”，大量盗版光盘赶在正版发行之前就早早占领了内地市场。

屋漏偏逢连夜雨，等到《江湖》在香港上映时，和它同台打擂的是周星驰的《功夫》，成龙的《新警察故事》。

最终，《江湖》投资4000万港币，票房仅为惨淡的1291万。

这次投资失败，不只让公司陷入困境，传言刘德华本人也濒临破产。

当然，后面映艺娱乐凭借投资宁浩的《疯狂的石头》等一系列影片，实现了业绩和口碑的逆转。

不过《全职杀手》和《江湖》两部片子，确实曾把天幕电影公司干倒，让映艺娱乐陷入尴尬境地。

以上说的这两个例子，都是演员当老板时，片子赔了大钱。

若是有位成熟的大导演坐镇，想必就不会翻车了吧。

当年勇闯好莱坞的华裔导演有很多，真正闯出名堂的，可能只有吴宇森和李安。

凭借《英雄本色》《喋血双雄》开创吴氏暴力美学，跻身顶级大导的吴宇森，初到好莱坞并不顺利。

好在几经沉浮，他执导的《变脸》勇夺当月北美票房冠军，并被选为“年度十大佳片”。

2000年的《谍中谍2》则在全球狂轰5.46亿美元，拿下当年全球票房榜冠军。

虽然履历如此辉煌，吴导还是翻了车。

在《谍中谍2》上映的第二年，好莱坞八大制片公司之一的米高梅公司找到了吴宇森。

（就算你不知道米高梅，也一定看过这个片头）

米高梅公司大手一挥，投资1.2亿美元（当时相当于10亿人民币），给吴宇森开拍战争大片《风语者》。

为了让效果更加真实，片方准备了上千套美军和日军军装，动用了二战时的美日两军坦克，甚至光消耗的子弹就超过了150万发。

不知是因为本片传达的价值观，并不符合西方人的传统口味；

还是说这部现在评分7.7的影片，本身质量有问题？

《风语者》只拿下7760万美元的全球票房，米高梅的投资基本是血本无归。

《风语者》的惨败，直接导致高层被迫辞职，米高梅进入拍卖行列。

3年后，米高梅公司被索尼买下，成为索尼旗下的一员。

至此，曾经的“好莱坞八大”中最后一个独立制片公司就此消失。

到了2013年，刚从重病中恢复的吴宇森，开始拍摄筹划许久的《太平轮》。

这是一部投资4亿，多家影视公司联合出品，由章子怡、金城武、黄晓明、宋慧乔、佟大为、长泽雅美等一众国内外影星出演的国产史诗大片。

但很可惜，《太平轮》上下两部，把制作周期、剧本质量、2D/3D选择、剪辑方式、上映档期、宣传方式等所有的坑都踩了。

最终，共耗资4亿的《太平轮》，上下两部一共只拿到2.5亿票房。

观众期待已久的“东方泰坦尼克号”，最终沦为投资方的毒酒。

因为这次投资失利，《太平轮》的主投资方小马奔腾公司损失惨重，从此一蹶不振。

加上创始人去世、内外各种矛盾加剧等各种原因，曾拒绝了华谊54亿收购的小马奔腾，最终被一家金融投资公司以3.88亿的价格收购。

另一家出品方乐视影业，曾提出《太平轮》为保底8亿，如今也只能乖乖赔钱。

吴宇森作为一代大导，也从此被诸多媒体贬为“二流生意人”。

如果说以上这些赔钱和倒闭都不够刺激，快到最后了，我肯定得给大家放个狠的。

那就是2018年上映，评分高达3.0的究极魔幻特效史诗大片——《阿修罗》。

《阿修罗》的影片概念，脱胎于传统文化中的“六道轮回”，讲述的是六界之中的爱恨情仇，世界观极其庞大。

演员方面由吴磊、梁家辉、刘嘉玲主演，三人共演一颗头的三张脸。

特效方面，当时国内最知名的特效团队都只配给它做点边角料的活儿。

主要的声音和特效制作全采用好莱坞顶级团队。

《阿修罗》号称筹备6年、全球13个国家参与、2000多件手工道具、2400个特效镜头，誓要打造中国的《指环王》。

一番热闹折腾，《阿修罗》烧掉了7.5亿投资。

上映之后，遭遇差评一片。

3天之后就匆匆撤档，票房累计不足5000万。

也就是说，这部《阿修罗》，硬生生赔了7亿。

这次被干倒的，不是什么电影公司，是整个宁夏电影集团。

如此巨额的亏损，想来放眼影视行业历史也为数不多。

（《阿飞正传》剧照）

其实“一部电影干倒一家公司”的案例还有很多，比如张国荣的《阿飞正传》让邓光荣赔了4000万，公司破产。

据说，邓光荣被气得犯了心脏病，住进医院。

还有大家喜闻乐见的经典黑帮片《黑金》，遭遇《泰坦尼克号》，6000万投资打了水漂，让麦当雄的制作公司直接倒闭。

此后麦当雄淡出电影制作，去内地经营农产品和房地产生意。

属于是一部电影干倒了公司，把导演的职业生涯也终结了。

其实以上介绍的很多电影都不是烂片，甚至还称得上经典佳作。

但电影票房这件事，并不是只跟电影质量挂钩的。

天时、地利、人和，缺一不可。

好了，篇幅有限，关于今日话题的相关看法，欢迎在评论区和我交流。

有想看我聊的影视话题，也欢迎多多留言。

今天就聊到这里，咱们明天见。

拜了个拜~

本文图片来自网络

编辑：阿仁