为什么总感觉00后对各类文化作品的价值审查比老一辈还要敏感严苛？

除了几个高赞回答中说的那样，基于情绪的宣泄之外，我认为还有一点就是现在的人站在读者或观众的角度，对作品的认知和态度的转变。他们在看作品时不再把作品当作品，而是当成商品。作品是商品，自己就是客户，客户是上帝，那作品就要全程以我的心意服务于我，否则就是烂。作品中主角不能输，主角团必须伟光正一点黑点不能有，cp不能拆，角色不能有低谷不能吃瘪等等。那些所谓的敏感严苛，归根到底是作品没合自己私人的意，而稍微一不合意就会出现各种破防。他们不是在看作品的过程中融入作品，去了解作品的情节，思考角色的心理和行为，而是希望作品适应他，为他提供情绪价值。这并不限于00后，只是当下的大环境滋生着这样的气氛。

举个不恰当例子吧，可以做个类比。

想起自己高中时，语文课刚学完《孔雀东南飞》后，课本中有一道课后作文习题。题目内容大致为：看了《孔雀东南飞》的悲情结局后，有不少人对此提出了质疑，认为焦仲卿和刘兰芝殉情是否真的好？既然如此相爱，为何不尝试着学习双宿双飞，为了爱情去私奔过幸福的生活呢？当时给我们留的作业就是：以焦、刘两人私奔为故事背景，写一篇作文。

当时班里不少人就顺着题目的提示写成了两人私奔成功、迎来幸福生活的好结局。而我在想如果也写好结局肯定内容没新意也找不到亮点（毕竟大家都写了，我再写也俗了），更重要的是我真不认为在那个年代两人能那么容易走到一起，硬写他们在一起幸福生活的话并不实际，与当时环境太过脱离。于是我写了个悲剧，大体经过是：焦私下劝刘一起私奔，刘起初不肯，因为挂念家庭和焦的母亲（当时老师在这一段给我的评语是“符合刘的性格特点”）；但焦反复劝说，刘最终答应了，于是两人趁半夜逃了出来。走到半路时刘累了，两人便在一个小山坡坐下休息。可正在这时焦母却带着大批人马迅速赶到，先是一番争执，随后对刘痛恨无比的焦母怒不可遏地给了刘一耳光，但由于用力过猛，刘一下子摔倒了，从山坡上滚了下去当场丧命。而焦深陷悲痛中，对母亲请求原谅后便一头撞在身边的石头上，还是与刘双双殉情了。作文的最后记得我是写了一段总结，大意是尽管他们想努力挣脱封建制度的枷锁，但最终只能在那个年代的摧残下折磨而死。

其实自己写的水平也不高，当时才高中嘛。但我是基于故事所处的时代背景去思考故事的后续走向的。最后老师给我这篇作文评了个“优”，评语是：“文中结局符合当时的社会环境。”

然而在近期的经历与观察中，我在想，如果这部作品发生在当下，大家看到我的文章，结果会是——

焦刘的CP粉会给我寄刀片，指责我拆散他俩，说我没把这对CP当亲生的；

会认为我迫害角色，把角色写得那么惨，对他们恶意太大了；

两人的毒唯粉会相互撕掰，都觉得自己粉的角色被另一方害惨了，而对方是渣男或渣女，然后最终矛头仍会指向我这个作者；

刘粉会觉得我有直男癌思想，任由刘被焦指使着干这干那最后依然悲剧了；

焦粉会觉得我把一名男性塑造成这样是在挑男女对立；

最最后则会对我的私人生活展开质疑，猜测我在生活中是不是也喜欢对男人百依百顺，是不是因为讨好某些这样的粉丝才硬写成这样的结局……等等。

这么一想，搞创作不易啊。究竟是应该由人去适应作品，还是让作品去适应人呢。